Predstavljena izvajalka: Mindy Lee

Slike Mindy Lee uporabljajo figuracijo za raziskovanje spreminjajočih se avtobiografskih pripovedi in spominov.Mindy se je rodila v Boltonu v Veliki Britaniji in leta 2004 diplomirala iz slikarstva na Royal College of Art.Odkar je diplomirala, je imela samostojne razstave v Perimeter Space, Griffin Gallery in Jerwood Project Space v Londonu ter v številnih skupinah.Nastopal po vsem svetu, tudi na Kitajski akademiji umetnosti.

»Obožujem uporabo akrilnih barv.Je vsestranski in prilagodljiv z bogato pigmentacijo.Uporablja se lahko kot akvarel, tuš, olje ali kip.Ni vrstnega reda uporabe, vas prosimo, da raziščete.”

Nam lahko poveste nekaj o svojem ozadju in kako ste začeli?

Odraščal sem v družini ustvarjalnih znanstvenikov v Lancashiru.Vedno sem želel biti umetnik in sem se gibal s svojo umetniško izobrazbo;končal temeljni tečaj v Manchestru, BA (slikarstvo) na Cheltenham in Gloucester College, nato vzel 3 leta premora, nato pa magistriral iz umetnosti (slikarstvo) na Royal College of Art.Potem sem vzel dve ali tri (včasih štiri) honorarne službe, medtem ko sem svojo umetniško prakso še vedno trmasto vključeval v svoje vsakdanje življenje.Trenutno živim in delam v Londonu.

Elsie's line (detajl), akril na polikotonu.

Nam lahko poveste nekaj o svoji umetniški praksi?

Moja umetniška praksa se je razvila z lastnimi izkušnjami.Z risbo in slikanjem raziskujem predvsem vsakodnevne družinske aktivnosti, rituale, spomine, sanje in druge notranje zgodbe in interakcije.Imajo čuden občutek drsenja med stanjem in stanjem, in ker sta telo in scena odprta, vedno obstaja možnost spremembe.

Se spomnite prvega likovnega materiala, ki ste ga podarili ali kupili zase?Kaj je to in ali ga uporabljate še danes?

Ko sem bil star 9 ali 10 let, mi je mama dovolila uporabljati njene oljne barve.Počutim se, kot da sem odrasel!Olja zdaj ne uporabljam, še vedno pa rada uporabljam njenih nekaj čopičev

Glej svojo pot, akril na svili, 82 x 72 cm.

Ali obstajajo umetniški materiali, ki jih posebej radi uporabljate in kaj vam je na njih všeč?

Rada delam z akrilnimi barvami.Je vsestranski in prilagodljiv z bogato pigmentacijo.Uporablja se lahko kot akvarel, tuš, oljna slika ali kiparstvo.Vrstni red prijave ni določen, raziskujete lahko prosto.Ohranja narisane linije in ostre robove, a se tudi lepo razprši.Je poskočen in ima zelo privlačen čas sušenja … kaj mu ni všeč?

Kot umetniški vodja Centra za glasbo in vizualne umetnosti Bryce vodite galerijo in umetnostno izobraževanje, obenem pa ohranjate svojo umetniško prakso. Kako to dvoje usklajujete?

Zelo sem discipliniran glede svojega časa in sebe.Svoj teden razdelim na posebne bloke dela, tako da so nekateri dnevi studijski, drugi pa Blyth.Svoje delo osredotočam na obe disciplini.Vsakdo ima trenutke, ko potrebuje več mojega časa, zato je vmes nekaj dajanja in jemanja.Potrebovala sem leta, da sem se tega naučila!Toda zdaj sem našel prilagodljiv ritem, ki deluje zame.Zaradi moje lastne prakse in centra Bryce je enako pomembno, da si vzamem nekaj časa za razmislek in razmislek ter dovolim novim idejam, da se pojavijo na površju.

Ali menite, da na vašo umetniško prakso vplivajo kuratorski projekti?

Vsekakor.Kuriranje je odlična priložnost za spoznavanje drugih praks, spoznavanje novih umetnikov in dopolnjevanje mojih raziskav o svetu sodobne umetnosti.Všeč mi je, ko vidim, kako se umetnost spreminja, ko je postavljena poleg del drugih umetnikov.Preživljanje časa ob sodelovanju s praksami in projekti drugih ljudi seveda vpliva na moje delo.

Kako je materinstvo vplivalo na vašo umetniško prakso?

To, da sem postala mama, je temeljito spremenilo in okrepilo mojo prakso.Zdaj delam bolj intuitivno in sledim svojemu občutku.Mislim, da mi je to vlilo več samozavesti.Nimam veliko časa za odlašanje z delom, zato postanem bolj osredotočen in neposreden na predmet in proizvodni proces.

Udarna kolena (detajl), akril, akrilno pero, bombaž, pajkice in sukanec.

Nam lahko poveste o svoji dvostranski poslikavi obleke?

Te je naredil moj sin, ko je bil še malček.Izhajajo iz moje odzivne starševske izkušnje.Razširjene slike sem ustvaril kot odziv na sinove slike in na njih.Raziskujejo naše rutine in rituale, ko prehajamo iz hibrida v posameznika.Uporaba oblačil kot platna jim omogoča, da igrajo aktivno vlogo pri prikazovanju, kako se naša telesa spreminjajo.(Moje fizične perverzije med nosečnostjo in po njej ter oblačila, ki so jih moji odraščajoči otroci zavrgli.)

Kaj počnete zdaj v studiu?

Serija majhnih prosojnih svilenih slik, ki raziskujejo intimni notranji svet ljubezni, izgube, hrepenenja in pomlajevanja.Sem v vznemirljivi fazi, ko kar kličejo, da se zgodijo nove stvari, vendar nisem prepričan, kaj je, tako da nič ni določeno in delo se spreminja, kar me preseneča.

Udarna kolena (detajl), akril, akrilno pero, bombaž, pajkice in sukanec.

Imate v studiu obvezna orodja, brez katerih ne morete?Kako jih uporabljate in zakaj?

Moje krtače, krpe in škropilnice.Čopič ustvari zelo spremenljivo linijo in zadrži dobro količino barve za daljše poteze.Za nanašanje in odstranjevanje barve se uporablja krpa, razpršilec pa zmoči površino, da lahko barva to naredi sama.Uporabljam jih skupaj, da ustvarim pretočnost med dodajanjem, premikanjem, odstranjevanjem in ponovnim nanosom.

Ali obstajajo v vašem studiu kakšne rutine, zaradi katerih ste osredotočeni, ko začnete dan?

Tekel sem iz šole in razmišljal, kaj bom počel v studiu.Pokuham in ponovno obiščem svojo stran s skicirko, kjer imam hitre risbe in predloge za izdelavo strategij.Potem sem preprosto vstopil in pozabil na svoj čaj, na koncu pa je bil vedno hladen.

Kaj poslušaš v studiu?

Raje imam miren studio, da se lahko osredotočim na to, kar delam.

Kateri je najboljši nasvet, ki ste ga dobili od drugega umetnika?

Paul Westcombe mi je dal ta nasvet, ko sem bila noseča, vendar je dober nasvet kadar koli."Ko sta čas in prostor omejena in se vaša študijska praksa zdi nemogoča, prilagodite svojo prakso, da bo delovala za vas."

Imate kakšne trenutne ali prihajajoče projekte, ki bi jih radi delili z nami?

Veselim se razstavljanja v Women's Places Everywhere, ki sta ga kurirala Boa Swindler in Infinity Bunce v galeriji knjižnice Stoke Newington, ki se bo odprla 8. marca 2022. Prav tako sem vesel, da lahko povem, da bom razstavljal svoje novo delo Silk Works, samostojna razstava v Portsmouth Art Space leta 2022.

 

Če želite izvedeti več o Mindyjinem delu, lahko obiščete njeno spletno stran tukaj ali jo poiščete na Instagramu @mindylee.me.Vse slike z dovoljenjem umetnika


Čas objave: 19. januarja 2022